Exposition collective
septembre 2024
LES GUERRIÉRES VEILLANTES
Exposition collective
été 2024
C0MME UN AIR PRIMITIF
Comme un air primitif est une sculpture en bois de cèdre avec un morceau de ferraille placé dans la fente du bois travaillé à la gouge et quelques clous mis au sommet.
Cette œuvre n’est qu’un souffle de vie intérieure qui répond à un désir de transcender l’informe dans la forme abstraite.
Elle représente le rêve d’un autre âge, païen, avec ses rites funèbres et les célébrations des saisons qui vont et viennent dans un temps qui se veut circulaire.
Exposition collective
automne 2023
BOIS DE GRÈVE ET CLOUS : POUR UNE ESTHÉTIQUE DE L’ÉGO MEURTRI
Quand l’égo meurtri par les épreuves s’abandonne dans le courant du temps qui passe.
Quand l’égo cesse de lutter, il y a une forme de grâce qui s’élève intérieurement.
Ce moment unique de révélation, j’ai voulu le transcender dans la représentation d’un
bois de grève transpercé par des clous. La base noire donne à la pièce une impression de
légèreté comme si elle flottait dans le vide et d’une présence étrange.
Cette œuvre représente l’épreuve initiatique de l’égo pour atteindre une meilleure
connaissance de soi et du monde. C’est le voyage d’une vie !
Exposition collective
automne 2023
BOIS EN ÉQUILIBRE
pièce en fonte, bois de grève, ferraille, peinture)
Œuvres exposées au sein du collectif
LES VAGUES, ce sont les souvenirs d'enfance ; LES VAGUES, c'est ce fleuve majestueux LES VAGUES, c'est un hymne Habillée d'algues et dansant dans l'écume ; que je visitais comme un pèlerinage à la mouvance de son histoire
couchée dans le sable entre les roches, après une longue absence. sur laquelle les hommes se sont laissé porter ;
le soleil qui réchauffe la peau
;
Ce sont mes origines, mes
racines
un regard sur la beauté qu'est la nature
le regard perdu sur le vaste
horizon
qui s'intègrent dans cette présence intime de l'eau, de ce
fleuve s'écoulant
aux reflets bleus, bruns verdâtres, argentés. mémoire du temps entre terre et ciel. entre les rives de notre pays.
A LA GALERIE LOUISE CARRIER
Concours des artistes semi-professionnels - 2023
OEUVRES EXPOSÉES
DON QUICHOTTE
L’ombre apprivoisée
mon double obscur
qui s’exhibe sous la lumière
mais garde le secret
de mon étrangeté.
Elle avance sur mon chemin,
sombre danse surréelle,
archétype de mes rêves.
Lorsque je la perçois,
l’ombre s’éloigne alors
de la noirceur de l’âme
pour laisser derrière elle
des promesses d’étincelles.
OMBRES
« Les vagues de l'inconscient »
OEUVRES EXPOSÉES
ANIMUS
ANIMUS est une sculpture qui a été fabriquée dans une effervescence de créativité. Présentée à l’exposition Les Vagues de L’Inconscient à la galerie Espace/Temps en 2022, elle symbolise le concept de C.G, Jung sur la part masculine de la femme.
Cette sculpture de morceaux de fer assemblés, prend sa force dans sa position dans l’espace. Tenant de chaque côté des petits bois de grève tels des armes sur lesquelles elle s’appuie, ANIMUS représente l’âme féminine, sa sensibilité mais aussi les qualités originelles de la masculinité. Construite avec deux pièces en forme de fer à cheval qui s’imbriquent l’une dans l’autre, elle se montre « comme un homme créateur dans la femme ». Ainsi l’esprit de Animus manifeste l’art de se parler à soi-même tel que C.G. Jung le concevait.
ANIMA
ANIMA est une sculpture créée dans le même temps que plusieurs autres. Présentée également à l’exposition Les Vagues de
L’Inconscient à la galerie de L’Espace-Temps, en 2022, elle représente aussi un des concepts de C.G. Jung.
Cette sculpture, assemblée de pièces de fer hétéroclites et surmontée d’un
bois de grève ressemblant à des cornes, incarne la part de féminité dans le masculin En latin, ANIMA signifie le souffle de
l’âme, d’où le terme animal. Pourrait-on y percevoir l’animalité au fond de chaque âme ou simplement dans la forme de
sa masse compacte ?
TOTEMS
TOTEMS a été au cœur d’une frénésie créative dans laquelle plusieurs pièces ont pris naissance dans un même élan.
Génie animal ou végétal dans l’imaginaire amérindien, la sculpture TOTEMS emprunte ce sens en le transposant aux êtres. Tel un objet rituel avec ces morceaux de fer épars, assemblés les uns sur les autres en équilibre, elle est un hymne à la fragilité du lien.
Présentée à l’exposition Les Vagues de l’Inconscient, à la galerie de l’Espace-Temps, en 2022, elle symbolise un des concepts de C.G. Jung sur les archétypes que nous portons tous en nous. Par la suite, elle est devenue un emblème à l’amitié.
PERSONNA
PERSONA représente un des concepts de C.G. Jung, le masque qui nous définit dans le monde extérieur.
PERSONA est une sculpture qui défie l’espace par sa forme longiligne et la minceur du métal rouillé et déformé par le temps comme une fine dentelle. Ainsi, elle semble flotter mystérieuse sans autre artifice que ce masque et cet habit de métal qui lui confère l’étrangeté sous le regard des autres.
ATELIER 360°
Carole Thériault, sculpteure
265, rue Saint-Joseph, Lévis (Vieux-Lauzon) G6V 1E7
theriaultcarole4@gmail.com
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